Curso de Producción de Música y Sonido para Videojuegos
Curso online

Curso de Producción de Música y Sonido para Videojuegos

Aprende a crear música y efectos de sonido que potencien la inmersión de un videojuego. Desarrolla habilidades de composición, mezcla y diseño sonoro con herramientas profesionales.

Matrícula

Abierta

Fecha de inicio

4 de julio

Duración

32 horas por nivel

Nivel

Básico

Modalidad

Online

Mentoría

1 to 1

Horario

Sábados de 9:00 a.m. a 12:00 p.m

Título del egresado

Productor de Audio para Videojuegos

Instructor

Jesús D. Quintero

Objetivos

Fundamentos musicales

Identifica conceptos básicos de armonía, melodía, ritmo y su rol en la experiencia de juego.

Decisiones estéticas

Explica la función de la música y el sonido en videojuegos según contexto y estética del proyecto.

Producción en DAW

Aplica técnicas de creación de clips musicales y SFX usando DAW, MIDI, síntesis y samples.

Análisis de requerimientos

Analiza las necesidades de audio de un juego para definir función, mundo estético y variaciones.

Calidad profesional

Evalúa criterios de calidad técnica (mezcla, niveles, traducción) y coherencia creativa del audio.

Proyecto final

Diseña un tema musical con variaciones y un paquete de SFX listo para implementar en un videojuego.

A quién está dirigido

Músicos y productores

Quieres especializarte en audio para videojuegos y expandir tu portafolio hacia la industria del gaming.

Desarrolladores de videojuegos

Necesitas crear tu propia música y efectos de sonido para tus proyectos de juegos.

Entusiastas del sonido

Te apasiona el audio y quieres aprender composición y diseño sonoro desde cero con enfoque práctico.

Creativos audiovisuales

Trabajas en medios digitales y quieres dominar herramientas de producción de audio modernas.

Contenido del curso

Módulo 1: ¿Qué es la música?

  • Pitch organizado y percepción
  • Asociación emocional del sonido
  • Cómo sentimos la música

Módulo 2: Decisiones estratégicas y estéticas

  • Función del audio en el juego
  • Mundo y estética sonora
  • Coherencia entre audio y gameplay

Módulo 3: Teoría musical básica

  • Armonía y acordes
  • Melodía y motivos
  • Tonalidad y escalas

Módulo 4: Herramientas de producción

  • DAW (Reaper, Ableton, FL Studio, Logic)
  • MIDI y controladores
  • Sintetizadores y diseño sonoro

Módulo 5: Historia del audio en videojuegos

  • Era 8-bit y limitaciones técnicas
  • Era 16-bit y expansión sonora
  • Audio moderno en juegos AAA e indie

Módulo 6: Haciendo una canción

  • Definición y concepto inicial
  • Idea principal y motivo
  • Desarrollo y arreglos

Módulo 7: Terminando una canción

  • Fundamentos de mezcla
  • Herramientas de mezcla (EQ, compresión, reverb)
  • Mastering para videojuegos

Módulo 8: Efectos de sonido (SFX)

  • Sonido descriptivo vs. sugestivo
  • Grabación de campo (field recording)
  • Generación y síntesis de SFX

Módulo 9: Tips profesionales

  • Cómo elegir proyectos
  • Organización y flujo de trabajo
  • Eficacia y productividad

Instructor

Jesús D. Quintero

Productor de Audio para Videojuegos

Músico y productor con 8+ años creando audio para videojuegos y proyectos audiovisuales. Experiencia en géneros desde jazz hasta electrónica, aprovechando la tecnología para impulsar la creatividad.

¿Por qué Player 3 Academy?

En Player 3 Academy combinamos práctica intensiva con fundamentos sólidos para que egreses con un portafolio real. Nuestro enfoque 80 % práctico te lleva de la teoría al audio terminado en cada sesión, con retroalimentación directa del instructor y acceso a una comunidad de creativos que comparten tu pasión por los videojuegos.

Inversión

EUR 75,00

¿Qué incluye?

  • Clases en vivo con instructor especializado
  • Material de referencia y recursos descargables
  • Retroalimentación personalizada en cada entrega
  • Certificado de Productor/a de Audio para Videojuegos (Junior)
  • Acceso a la comunidad Player 3 Academy

¿Cómo funciona?

1

Inscríbete

Completa el formulario de inscripción y asegura tu cupo en la próxima cohorte.

2

Prepara tu equipo

Instala tu DAW preferido (Reaper, Ableton, FL Studio o Logic) y configura tu espacio de trabajo.

3

Aprende y crea

Asiste a clases semanales donde combinarás teoría con ejercicios prácticos de composición y SFX.

4

Presenta tu proyecto

Entrega un tema musical con variaciones y un paquete de efectos de sonido listos para un videojuego.

Requisitos técnicos

  • Computadora capaz de ejecutar un DAW moderno (Reaper, Ableton Live, FL Studio, Logic, etc.)
  • Interfaz de audio y auriculares o monitores de estudio (recomendado)
  • Espacio de almacenamiento para librerías y samples
  • Conexión a internet estable para las clases en vivo
Inscríbete en el curso

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